Эти книги довольно дороги – но и рассматривать их можно бесконечно: и летом в дачном гамаке, и зимой под уютным пледом

Текст: Олег Краснов

Зельфира Трегулова. «Искусство как выбор. История моей жизни»

Популярный книжный тезис о том, что топ-менеджерами не рождаются, а становятся, коснулся наконец и арт-мира. Подтверждение тому – автобиография экс-директора Третьяковской галереи Зельфиры Трегуловой. В увесистом почти 500-страничном томе – история успеха девочки, жившей с матерью в коммуналке в послевоенной Риге, а годы спустя возглавившей один из главных музеев страны.

Конечно, между двумя контрапунктами – бездна событий, о которых новоявленный арт-коуч весьма подробно рассказывает: от учебы и работы в том числе в Музеях Московского Кремля до организации многочисленных выставок в ведущих музеях мира. На назначении главой Третьяковки, впрочем, книга заканчивается: в послесловии – обещание автора подготовить новое издание о годах работы в музее.

Тимоти Брук. «Шляпа Вермеера. XVII век и рассвет глобального мира»

Бестселлер авторитетного канадского историка-китаиста Тимоти Брука, впервые вышедший в 2008 году, а до России добравшийся только сейчас – тоже отчасти автобиографичен. Он начинается с воспоминаний автора о еще студенческом путешествии на велосипеде по Европе и случайной остановке из-за непогоды в голландском Делфте, родине легендарного художника Яна Вермеера. И хотя в самом городке он наткнулся лишь на предполагаемую могилу автора “Девушки с жемчужной сережкой” и еще 34 великих картин, дошедших до нашего времени, работы и биография художника настолько захватили будущего востоковеда, что через годы он посвятил им огромное исследование. Оно – точнее, предметы и вещи, увековеченные на полотнах, и легло в основу книги о связях вещей и людей, возникших благодаря торговым путям между Востоком и Западом.

Роберто Маркезини, Сабрина Тонутти. «Бестиарий. Животные в ритуалах, искусстве и фольклоре»

Эксперт-зооантрополог Маркезини уже в начале четко артикулирует цель этой книги – анализ специфики отношений, благодаря которым животные вошли в мировую культуру. Звучит, вероятно, не слишком зажигательно, но ровно до тех пор, пока не начинаешь читать. По сути, это ключ ко всем изображениям животных в истории искусства, и не только реальным, но и мифическим. Авторы как раз разбирают истории того, как те или иные виды становились магическими или священными символами, а параллельно вспоминают и аллегорические значения изображений животных, рыб, птиц и насекомых.

Сестры Набока. Соединения. Путь к фотографии

Одна из первых книг, проиллюстрированных невероятными фотографиями сестер Полины и Софии Набока, вышла еще в 2020-м – это был арт-проект актрисы Анны Цукановой-Котт “Ешь искусство”. Именно тогда широкая аудитория и узнала о талантливых девушках, выпускницах операторского отделения ВГИКа. Впрочем, и тогда они уже вполне активно снимали российских селебрити и моделей для разнообразных журналов и проектов, а сегодня успели выпустить несколько короткометражек по своим сценариям и собственный фотоальбом. Который не только представляет их лучшие кадры за последнее десятилетие, но и дает вполне объемный портрет самих сестер.

Глория Фосси. «В лабиринте искусства. Неизвестная жизнь шедевров от Сфинкса до “Крика”»

Итальянский искусствовед Глория Фосси известна прежде всего как автор многочисленных путеводителей по флорентийской галерее Уффици и монографий самых разных художников, от Джотто и Сандро Боттичелли до Ван Гога и Пикассо. Живой остроумный стиль, в котором она писала эти труды, и побудил когда-то издателей уговорить ее на научно-популярный сборник, охватывающий едва ли не всю историю искусства. Так появилась книга “Неизвестная жизнь шедевров…”, которая людям увлеченным и внимательным даст ответ не только на поверхностные вопросы о произведениях искусства (например, чье лицо у сфинкса или какой цветок держит героиня портрета и почему), но и расскажет историю их влияния на поп-культуру во всем мире.

Ксения Малич «”Пришел, увидел — побежден!” Советские и британские архитекторы в 1930–1960-е годы»

Цитата в названии принадлежит секретарю Лондонской архитектурной ассоциации Фрэнку Йербюри, одному из участников первых в советской истории кросскультурных обменов. Она была сказана после архитектурных экскурсий в Ленинграде в начале 1930-х, где делегацию британцев вдохновило не только историческое наследие, но и фабрики-кухни и другие конструктивистские постройки. Историк архитектуры Ксения Малич не один месяц провела в российских и английских архивах для своего исследования о работе русских и советских зодчих в Великобритании в XX веке. Одним из итогов стала эта книга, в которой факты обмена профессиональным опытом и взаимным влиянием переплетаются с увлекательными страницами истории первых международных контактов в СССР.

Джеймс Стоуртон. «Великие коллекционеры нашего времени. Европа и Азия»

Нет ничего любопытнее для абсолютно любого ценителя искусства, чем заглянуть в частную сокровищницу. Благо, большинство крупных коллекционеров если и не строят собственный музей, то понимают ценность того, чем обладают, и щедро делятся своими шедеврами с музеями, пусть и предоставляя их только для временного экспонирования. А то, что именно они хранят в своих особняках и поместьях, лучше всего знает Джеймс Стоуртон, проработавший главой британского аукционного дома Sotheby’s около сорока лет. О своих встречах с собирателями самых разных раритетов и их коллекциях он и написал книгу “Великие коллекционеры нашего времени”. Это вторая, заключительная часть дилогии, вышедшая в “Слове”. В первой рассказывалось о Франции и США.

Вольфганг Айхведе, Коринна Кур-Королев, Ульрике Шмигельт-Ритиг, Елена Зубкова. «Грабеж и спасение. Российские музеи в годы Второй мировой войны»

Как и известный бестселлер Наталии Семеновой и Николаса Ильина “Проданные сокровища России”, эта книга – о художественно-исторических утратах российских музеев в XX веке. Но если первая сосредоточена исключительно на собственных инициативах советской власти, то новое издание – исследование группы авторов из России и Германии сосредоточено на изучении и объединении всевозможных архивных сведений о судьбе музейных ценностей во время Великой Отечественной войны. Здесь собраны жуткие документальные свидетельства исчезновения как отдельных вещей, так и целых собраний и архитектурных комплексов на примерах оккупированных фашистскими войсками Новгорода, Пскова и дворцовых комплексов вблизи Ленинграда.

Ольга Муромцева. «Мир искусства Надежды Добычиной»

Противоречивая фигура “первой русской галеристки” Надежды Добычиной невероятно кинематографична, так что однажды она вполне может стать героиней целого сериала о русской художественной жизни первой половины XX века. Тем более в спутниках у нее числился едва ли не весь культурный бомонд того времени, от Бунина, Горького и Маяковского до Бенуа, Малевича, братьев Бурлюков и Луначарского. Книга историка Ольги Муромцевой через дневники и воспоминания воссоздает документальный портрет Добычиной в год ее 140-летия. А своеобразным предисловием к изданию можно считать выставку “Выбор Добычиной”, прошедшую летом-осенью прошлого года в московском Музее русского импрессионизма.

Александр Степанов. «Искусство эпохи Возрождения. Нидерланды, Германия, Франция, Испания, Англия»

Александр Степанов, профессор кафедры зарубежного искусства санкт-петербургской Академии художеств им. И.Е. Репина, уже выпустил несколько книг не только об искусстве, но и об архитектурной истории города на Неве. Нынешнее издание – третья книга в серии об эпохе Возрождения в Западной Европе (первые две были посвящены Италии XIV-XVI веков), сфокусированная на становлении живописных школ стран, указанных в названии. Их главные имена – от Робера Кампена и братьев Ван Эйков до Дюрера и Эль Греко – окружаются историческим контекстом, биографическими нюансами и, конечно, роскошными иллюстрациями.