Огромные толпы людей в кадрах режиссерам, порой, доставляют массу неудобств, так как нужно решить, каким образом их показать. Можно использовать компьютерную графику, но обычно это очень дорого. По крайней мере, в некоторых случаях даже дороже, чем использовать сотни статистов. С другой стороны, статисты, имеющие преимущество в низкой оплате, нивелируют ее более сложной организацией, так как статистов хотя бы нужно найти. У Питера Джексона с его «Властелином колец» возникла такая проблема, когда он искал конных всадников для Рохана. Поэтому ему пришлось брать женщин и давать им накладные бороды. Но есть еще один вариант – использовать что-то наподобие практического эффекта. В фильме «Король говорит!» режиссер Том Хупер показал огромную толпу на стадионе с помощью надувных фигур. Поэтому, когда Колин Ферт произносит свою речь, он говорит не с настоящими людьми, а с надувными куклами.
Камера в отражении зеркала, солнечных очков или любого другого предмета, который способен отражать изображение – это извечная проблема операторов. Нередко, чтобы ее решить, прибегают к помощи специалистов по визуальным эффектам, которые скрупулезно вырезают из каждого кадра оператора и камеру, которые попали в отражение. Так, например, делают в «Йеллоустоуне», в котором главные герои очень любят носить солнечные очки. Но можно идти и другими путями. В «Матрице», когда Морфеус берется за дверную ручку, можно заметить, что в ее отражении изображена камера оператора, на которую накинут костюм Морфеуса – таким образом, кажется, будто в отражении не камера, а сам Морфеус. Но еще более изощренным способом эту проблему решил Джеймс Кэмерон в фильме «Терминатор 2: Судный день». В одной из сцен Сара Коннор приводит Т-800 в порядок, а в это время Джон стоит со светом рядом с ними. Все это происходит прямо перед зеркалом, в котором невозможно увидеть камеру, потому что на самом деле это не зеркало, а дыра в стене, и по другую сторону находятся сестра Линды Хэмилтон, Арнольд Шварценеггер и статист, держащий лампу так, чтобы его самого не было видно. Так как ближе к кадру Т-800 расположен спиной, Джеймс Кэмерон использовал неподвижный слепок Арнольда Шварцценеггера. Линде и Лесли пришлось проделать большую работу, чтобы все их движения повторялись одновременно с точностью до сотых долей секунд.
Ни для кого не секрет, что Питер Джексон использовал принудительную перспективу, когда в одном кадре находились актеры, игравшие хоббитов, с актерами, которые играли остальных персонажей. Несмотря на то, что между ними была относительно небольшая разница в росте, оператору удавалось подбирать такие ракурсы и располагать актеров так, чтобы разница в росте была колоссальной. Но принудительную перспективу Джексон использовал не только для этого. В сцене, когда Арагорн и Фродо смотрят на кольцо, они в действительности смотрят не на обычное кольцо, а на его увеличенную копию. Когда использовали обычное кольцо, камера не могла сфокусироваться сразу на нем и на заднем фоне, который настолько размазывался, что на нем ничего было не разобрать. Тогда Джексон положил на снег кольцо размером с тарелку, и им удалось снять этот кадр таким образом, каким они хотели изначально. Расфокус, конечно, все равно остался, но уже более мягкий.
Режиссеры меньше всего любят работать с тремя типами актеров: детьми, Чарли Шином и животными. И, если Чарли Шина многие успешно избегают, то детей и животных избегать не получается. Все же зрители любят смотреть фильмы с ними. И, если проблема с детьми связана с тем, что вокруг них сконцентрирована огромное количество неудобных для производства правил, то животные сами по себе являются неудобными, так как с ними, порой, тяжело договориться. Однако иногда проблемы связаны даже не с этим. Часто в фильмах про животных этих самых четвероногих главных героев играют сразу несколько животных. А в случае с фильмом «Бэйб: Четвероногий малыш» их количество выходит далеко за один десяток. Так как йоркширские поросята растут очень быстро, режиссеру Крису Нунену приходилось менять их, как перчатки: иногда каждые три недели, а иногда и каждые несколько дней. В конце концов, через съемки прошло 49 поросят, один из которых – аниматронная модель для опасных сцен. Учитывая это, повторный просмотр фильма заставляет по-другому взглянуть на главного героя.
В одной из сцен персонаж Венсана Касселя, Винс, стоит перед зеркалом в ванной комнате и пародирует культового персонажа Роберта Де Ниро. Немногие зрители подумали о том, как вообще удалось снять эту сцену, если кадр приближается прямо к зеркалу – в таком случае камеру невозможно было бы спрятать. Но здесь на самом деле точно такая же ситуация, что и со вторым «Терминатором». Перед камерой стоял дублер Венсана Касселя, а за вырезом в стене – сам актер, который отлично синхронизировался со своим коллегой на несколько секунд, прежде чем камера прошла над спиной дублера и приблизилась прямо к лицу Касселя.
При создании «Гарри Поттера» в конце 90-х и двухтысячных съемочным командам приходилось на самом деле использовать магию. Точнее, магию кино. Обычная графика выглядела слишком слабой, поэтому полагались на нее достаточно редко. Так, Хагрида в сценах с детьми сыграл высокий дублер Робби Колтрейна, а парящие свечи в главном зале поначалу крепились на провода. Правда, в итоге это оказалось неудачной идеей, так как сначала их содержимое капало на землю, а после один из проводов и вовсе сгорел, из-за чего свеча упала. В этом случае было решено использовать графику, которая, впрочем, оказалась достаточно неплохой. Также хорошо она была реализована в том моменте, когда Гермиона разговаривает с Гарри в библиотеке и подносит книги к полкам, чтобы они затем сами залетали в нужные места. В этом случае сложных визуальных эффектов как таковых не было. В действительности книги брали настоящие люди, руки которых были одеты в зеленые перчатки, чтобы затем, на постпродакшне, их легко можно было удалить из кадров.
