К 60-летию со дня рождения рок-музыканта, автора песен, художника Виктора Цоя (1962-1990).

«Цой» в переводе с корейского – «высота». (Википедия)

Виктор Цой. Обычный питерский мальчишка, правда, с не совсем обычной внешностью, за которую одноклассники дразнили «япошкой», стал на излете 80-х годов XX века символом своего поколения, яркой звездой, свет от которой доходит до нас еще и сегодня.

Его семья — отец-инженер из обрусевших корейцев одной из самых известных древних фамилий, и русская мама, преподаватель физкультуры. Естественно, полностью русская «среда обитания», но менталитет – все-таки восточный. Друзья детства Виктора вспоминают его полупустую комнату с аскетической обстановкой, состоящей из дивана, письменного стола со стопочкой книг и гитары. Он, и став взрослым, жил очень просто, ничего не копил, даже собственную квартиру не успел приобрести. «Мне интересен человек, а не проблемы: кто ест лучше, кто живёт лучше, у кого квартира лучше, у кого денег больше. Меня это не интересует, меня интересует, какой человек сам», - так обозначил певец впоследствии свое отношение к настоящим ценностям жизни.

Валентина Васильевна, мать Виктора, рассказывала, что сын с самых ранних лет прекрасно рисовал и лепил – был талант от Бога; подростком начал играть на гитаре и много читать, преклоняясь перед творчеством Федора Михайловича Достоевского. «Мы были уверены, что из него получится художник. Он рисовал всегда, и, когда увлёкся музыкой, тоже писал картины», - вспоминал, в свою очередь, отец будущей звезды Роберт Максимович Цой.

Мальчишку отправили развивать и реализовывать свои таланты в среднюю художественную школу, но все-таки победила музыка! Со своим другом Максимом Пашковым они организовывают первую музыкальную группу с говорящим эпатажным названием «Палата № 6» и полностью отдаются игре на гитарах. Правда, Виктор предпринял еще одну попытку получить надежную профессию художника, поступив в художественное училище им. Серова, и снова не сложилось: гитара в виде верховного божества была вне всякой конкуренции – Виктор играл популярные композиции «Deep Purple» и «Black Sabbath», начал писать собственную музыку.

Из художественного училища Виктора, в итоге, отчислили за неуспеваемость, но профессию он все-таки получил, закончив ленинградское ПТУ-61 по специальности «резчик по дереву». Цой, помимо основной работы в мастерских Екатерининского дворца, продолжает заниматься музыкой и создает свою вторую группу с не менее пафосным названием «Автоматические удовлетворители», а затем в 1981 году - рок-коллектив «Гарин и Гиперболоиды», вскоре переименованный в «Кино».

Как раз в то время Борис Гребенщиков случайно услышал песню Цоя «Мои друзья», произведшую на него огромное впечатление из-за ярко выраженной сопричастности своему времени.

Новая группа приобрела фантастическую популярность у молодежи, стала лауреатом нескольких крупных музыкальных фестивалей, принимала участие в лучших концертах вместе с группами «Алиса» и «Аквариум», с которыми находилась на одной волне. Цой говорил о процессе своего творчества следующее: «Я ничего не „создаю“, просто выхожу на сцену и пою. Я сам — образ».

Но когда на широкие экраны вышли фильмы «Асса» и «Игла», популярность Виктора Цоя стала поистине безграничной. По опросам зрителей, проводимым журналом «Советский экран», Цой – лучший актер 1989 года. Настоящий триумф рок-группы «Кино» - памятный концерт на Большой арене стадиона «Лужники» 24 июня 1990 года, где впервые спустя десять лет после московской Олимпиады для исполнителей зажгли огонь в Олимпийской чаше.

А уже в августе одно случайное и трагическое мгновение превратило имя Виктора Цоя в легенду. Находясь в Латвии в отпуске после гастролей, певец разбился на новеньком темно-синем «Москвиче-2141» всего в нескольких километрах от Риги. Не было тридцать лет назад подушек безопасности…

Он оставался верен себе до последних дней своей жизни. Стихи и музыка Цоя, наполненные новым смыслом и искренними переживаниями, говорят только о человеке, о его жизни, такой разной, но представляющей огромную, не сравнимую ни с чем ценность.

Цой всегда относился с признательностью к слушателям своих песен, был рад, что его творчество нравится, но никогда не стремился стать учителем жизни. О пророческих и одновременно не сбывшихся словах культовой песни «Мы ждём перемен» рок-музыкант сказал следующее: «Я подразумевал под переменами освобождение сознания от всяческих догм, от стереотипа маленького, никчёмного, равнодушного человека, постоянно посматривающего "наверх". Перемен в сознании я ждал, а не законов и указов».

Дождались ли мы перемен?